本周值得一看的摄影展

这是我们的第71期影展推荐

听说好多地方都下雪了。

看见城市，看见自己

由新浪图片和中国农业银行联合主办的“拍照吧少年”第五季摄影作品展将于1月6日，在中国人民大学博物馆和艺术学院展厅开幕。4年来，“拍照吧少年”始终秉持公益精神和专业主义，希望能和中国的年轻摄影师们一起成长。本季摄影工作坊，我们的视角由乡村转向城市，16名学员分别跟随4名导师在上海、重庆、乌鲁木齐、厦门这4个风格迥异的现代都市中，寻找并记录那些属于大都市的生活方式。在5天的创作之旅中，学员们有怎样的发现和收获？让我们一同“看见城市，看见自己”。

展期：2018年1月6日至12日

地点：北京中国人民大学博物馆、中国人民大学艺术学院展厅

“换影EXCHANGE” 

王轶庶与黎晓亮双人摄影展

“换影”作为这次的摄影展的主题，它既打破了我们对艺术以及艺术空间的既定认知，也重构了展览所在地商场的空间配置。消费与观看，是模糊也是兼具了观众与顾客的角色，即是在特定空间赋予的临时身份的解放。兼而有之的两种身份，如同映射在镜面不锈钢展墙上的身影，容贯于一种不断交互与转换的对位关系中。在此所展出的两位艺术家的作品，王轶庶捕捉的具象生活与黎晓亮寻觅的抽象化视觉，前者展现现实的多元形态，后者倾向于类型上的同一，观念殊途的摄影实践，在被推回到活生生的生活现场后，原本或此或彼的两极，借由观看者的观看，共同建立起一种新的系统，彼此不再分散，而是内聚为一种关于影像的生活。

展期：2017年12月31日至2018年1月31日

地点：北京SKP4F

心象——杨延康摄影原作展

纪实摄影着重反映当下，并为将来作影像实证，它可以和当下任何人的生活发生联系。在中国，能称为“纪实摄影家”的人不多，杨延康，算其中一位。他曾3次被评为“中国最有影响力摄影人物”。有人说他是摄影诗人，也有人说他是人文摄影艺术大师。做过机修工、厨师、发行员，再到纪实摄影师，人生丰富传奇，他说爱上摄影，自己很幸运也很幸福。他的作品都是灵魂的风景，有自己对生活的记录和时代的感悟，更有现代人缺失的信仰和坚持。这次杨延康在长沙展出的“心象”，包含《乡村天主教》和《藏传佛教》两大专题共118幅原作。

展期：2017年12月23日至2018年3月4日

地点：湖南长沙谢子龙影像艺术馆二楼

“盛放2017”陕西省现代摄影艺术展

“盛放2017”陕西省现代摄影艺术展从各个视觉角度诠释时代的状态，以“新手段、新理念、新题材”为抓手，以超凡的洞察力和独一无二的个性创造图像，向广大观众展现影像的无穷魅力，为陕西摄影的多元化、健康发展探索了道路、提供了舞台，同时为陕西的现代文化事业的发展增砖添瓦。

展期：2017年12月27日至2018年1月7日

地点：西安陕西省美术博物馆

“无像时光机” 偲偲 · 家庭影像摄影展

本次展出的作品拍摄于1985至1990年，照片中的小女孩名叫邓偲偲，拍摄这些照片的摄影师名叫邓坚，他是偲偲的爸爸。和所有爱好摄影的爸爸一样，邓爸爸在许多年中一直热心于拍摄自己的宝贝女儿。和许多专业摄影师不同，邓爸爸拍摄这些照片的目的很简单，只是想把美好瞬间定格在底片上，也正是因此，邓爸爸拍到了许多专业摄影师拍不到的好照片。幸运的是，这些底片绝大部分至今保存完好，这让我们在今天得以有机会看到这些30年前的生动影像。这些照片里记录下了一些1980年代无锡街头和公园里的景观，以及1980年代中国人的气质风貌，对于一直生活在无锡的居民来说，这些照片简直就是时空隧道，能让人瞬间回到30年前，启动记忆，重温旧日时光。

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“偲偲” 展览视频

展期：2018年1月6日至2月15日

地点：江苏无锡无像空间

海风吹起

陈兴长摄影作品展

本想拿起相机去了解这个世界，可是照片告诉我的却少之又少，它准确的记录，但它很难告诉我真相，它只是时间和空间的一个切片，而这种模糊性也给了照片更多的解答，至少可以表明我对这个世界的态度。所以，照片成了我的内心世界和现实世界的对照。我游走于三门的角角落落，照片就是我对家乡的喃喃自语。

——摄影师自序 陈兴长

展期：2017年12月30日至2018年1月6日

地点：浙江台州文化馆诸子艺术空间

朱宪民&王玉文《兄弟》摄影展

农民和工人，是中国最重要的群体，是这个国家生存的底气。朱宪民、王玉文的父母就是农民、工人。朱宪民17岁前从未离开黄河边，王玉文18岁开始当拣煤工。拿起相机后，两人各自只做了一件事：朱宪民记录了中国最重要的一条河流；王玉文在东北煤矿、厂房、船坞中留下足迹。他们的艺术初心完全从内心体验出发，只拍摄与自己命运、经历、精神有关的事物，竭尽全力，从未分离。

朱宪民一生没有拍过自己的父亲母亲，他镜头中所有妇女都是母亲，所有男人都是父亲；王玉文也从没机会拍过自己的父母兄弟，他镜头中所有人都是他的亲人。

当今世界文化特征之一是在他者中寻找自我，而朱宪民和王玉文，则在自己最熟悉的地方寻找自我。他们拍摄的是他们从小就熟悉的实实在在的人和生活，那些恰恰拥有人类品质共同的记号。他们的照片，存放着20世纪后半叶和21世纪初中国农民和工人的秘密。那些面孔，唤起我们对同胞的崇敬、理解和牵挂。朱宪民、王玉文的影像是经典的纪实摄影标本。多年以后，这些影像还会成为珍贵文献，言说历史，并被历史继续定义。而两位摄影者，只承认自己是特殊行业的劳动者，认为其作品既不能醒世又不能劝化，顶多给将来留下探讨在黄河流域和东北工业中沉浮的百姓命运提供佐证。

——  陈小波（策展人）

展期：2017年12月28日至2018年1月28日

地点：北京中华世纪坛摄影展览馆

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编辑：蒋得好

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